Мадагаскар

Любимая зрителями пьеса «Мадагаскар» уже два десятилетия идёт на сцене Государственного малого театра Вильнюса. Возможно, главные достоинства спектакля — интригующий сюжет, изобретательные ситуации и мастерски написанные диалоги на подлинном языке первой половины XX века. Постановка создана по пьесе Мариуса Ивашкявичюса, ныне широко известного литовского драматурга. С оригинальностью, самоиронией и интеллектуальной глубиной она представляет Литву как феномен, раскрывая подлинный литовский взгляд на себя и мир.

Для этой пьесы о литовских утопиях автор «открыл» уникальную, не легендарную фигуру первой половины XX века — Казиса Пакштаса, географа, путешественника, геополитика и общественного деятеля. Его называли «министром пропаганды без министерского портфеля», «маршевым за свободную Европу», «Улиссом», «патриотическим вихрем», «глашатаем нации» и «национальным апостолом»; его сравнивали с общественным и культурным деятелем Ю. А. Гербачяускасом, философом С. Шалкаускисом и даже президентом США А. Линкольном. Предвидя судьбу Литвы, он задумал переселить её в африканскую страну и создать там родину-заповедник.

В первой части постановки режиссёра Римаса Туминаса, которая заставляет зрителей от души смеяться, основное внимание уделено Казимерасу Покштасу (актёры Томас Ринкунас и Рамунас Циценас) и его безумной идее «объединить литовцев для массовой эмиграции» в Африку. Во второй части на первый план выходит Сале (актриса Индре Паткаускайте) и её трагическая судьба; её прототипом стала чуткая поэтесса Саломея Нерис. «Мадагаскар» переосмысляет миф о С. Нерис, представляя Сале равной утописту К. Пакштасу. Во второй части также звучат отголоски катастрофы самолёта «Литуаника», которым управляли С. Дариус и С. Гиренас, а также войны и оккупации.

Среди других исторических персонажей, упоминаемых в постановке, — Эмилия Кведарайтė, ученица писателя В. Миколайтиса-Путинаса и подруга С. Нерис, а также видный французский писатель и дипломат литовского происхождения О. Милашюс (Оскар Милош), двоюродный брат писателя Ч. Милоша, лауреата Нобелевской премии.

По словам режиссёра постановки Р. Туминаса, воображение необходимо для создания театра — важно не придумывать, как поставить ту или иную сцену, а само воображение. Оно позволяет театру родиться где угодно. В театре зрители должны чувствовать себя так, словно они на празднике, и наслаждаться множеством смысловых слоёв, но при этом ощущать, что праздник не вечен и однажды закончится.