Снежная королева

Сказка Ханса Кристиана Андерсена «Снежная королева» — одно из самых известных произведений датского сказочника, ставшее классикой мировой детской литературы. История путешествия Герды, отправившейся на поиски брата Кая, много раз ставилась в разных театрах и экранизировалась. Хотя «Снежная королева» Х. К. Андерсена уже ставилась в Vilniaus teatras „Lėlė“ в 1993 году (режиссёр и художник-постановщик — Виталий Мазурас), оригинальные идеи создателей побудили вновь обратиться к этому произведению. По словам режиссёра постановки Нийоле Индрюнайте, сказка Андерсена поднимает вопросы, актуальные для каждого поколения юных зрителей: на чём строятся отношения? Как понять встречу Жизни и Смерти? Где найти надежду, необходимую для создания нового качества общения? В истории главных героев, сестры Герды и брата Кая, эти вопросы возникают, когда дети теряют способность искренне слушать друг друга и перестают замечать сомнения и боль близкого человека. Путешествие Герды в Лапландию, страну Снежной королевы, чтобы найти брата и вернуть его домой, — это, по словам Нийоле Индрюнайте, «путешествие, которое взращивает веру и любовь во внутреннем мире ребёнка». «В слове „вера“ мы видим зашифрованный намёк на конкретное действие, способное вернуть душевное спокойствие: „вера — идти“ — это действие движет Гердой вперёд и не даёт ей потерять надежду», — размышляет Н. Индрюнайте. Она отмечает, что постановка предоставляет широкие возможности для творчества в области театра теней и визуального театра, позволяя создавать ассоциативное, многослойное смысловое поле. Актёры используют приёмы театра теней, экраны разных размеров, проекции, куклы разных форм и технологий (бумажные силуэты и резные фактурные тени), маски и объекты из бумаги. Сценография опирается на принципы, характерные для киноэстетики, в том числе на монтаж разных планов и образов, а также выразительную динамику движущихся объектов. «Мы хотим, чтобы юные зрители погрузились в особый визуальный мир, полный образов снов и видений, разворачивающихся подобно воспоминанию», — говорит художник-постановщик спектакля Аушра Багочюнайте-Паукштене.