Izstāde ar Otobong Nkanga

Malmö Konsthall rudens izstādē tiek atspoguļota Otobong Nkanga daudzšķautņainā mākslinieciskā prakse. Izstāde “I dreamt of you in colours” ir pirmā plaša mēroga viņas darbu prezentācija Zviedrijā. Tajā apvienoti zīmējumi, gleznas, instalācijas, gobelēni, fotogrāfijas, video darbi, skulptūras, keramika, performances un skaņas darbi, kas, izmantojot pretošanās stratēģijas, poētiski izgaismo saikni starp rasializēto kapitālismu un arvien straujāko klimata krīzi. Otobong Nkanga dzimusi 1974. gadā Kano, Nigērijā, un pašlaik dzīvo un strādā Antverpenē, Beļģijā. Kopš 20. gadsimta 90. gadu beigām viņa pievērsusies ekoloģiskām tēmām un ķermeņa un zemes attiecībām, radot spēcīgus darbus ar izteiksmīgu vizuālo klātbūtni. Pēc studijām Obafemi Awolowo University Ile-Ife, Nigērijā, École nationale supérieure des Beaux-Arts Parīzē un Rijksakademie Amsterdamā viņa pievērsusies jautājumiem par ieguves rūpniecību un Zemes resursu izmantošanu, kā arī par ķermeņa attiecībām ar telpu un zemi. Izmantojot dažādas mākslinieciskās tehnikas un izteiksmes formas, viņa pēta sarežģītās sociālās, politiskās un materiālās saiknes starp šīm tēmām. Balstoties personīgajā pieredzē un savos pētījumos, ko ietekmējušas transvēsturiskas un multikulturālas perspektīvas, Nkanga veido saikņu tīklus un konstelācijas starp cilvēkiem un ainavām, vienlaikus pētot dabisko un attiecību sistēmu spēju atjaunoties. Slāņu ideja — slāņi, kas sastopami, cita starpā, ģeoloģijā un sociālajās zinātnēs, — ir būtiska viņas mākslinieciskajā praksē: materiālā veidā tā izpaužas skulptūrās, intervencēs, performancēs un gobelēnos. Tā atspoguļojas arī viņas skatījumā uz saiknēm starp ķermeņiem un vietām — saiknēm, kas ietver savstarpēju apmaiņu un pārveidi. Nkanga pēta ne tikai materiālu un preču plūsmu, cilvēkus un viņu savijušos stāstus un vēstures, bet arī to ekspluatāciju, ko iezīmē vardarbīgās koloniālās vēstures paliekošās pēdas. Apšaubot atmiņu, viņa piedāvā iespējamas nākotnes vīziju. “I dreamt of you in colours” sniedz šķērsgriezumu Nkangas daudzveidīgajai mākslinieciskajai darbībai no agrīnajiem darbiem līdz mūsdienām, atklājot atkārtotas tēmas un arvien jaunas vizuālās izteiksmes formas. Šai izstādei viņa no jauna aktivizējusi dažus darbus, papildinot tos ar jauniem elementiem, kas radīti izstādes vietā — savdabīgā savijuma poētikā, kura veido saiknes starp formām, materiāliem un idejām. Izstāde tapusi sadarbībā ar Musée d’Art moderne de Paris (MAM), Paris Musées un Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne (MCBA). Parīzes un Lozannas kuratores: Odile Burluraux (MAM) un Nicole Schweizer (MCBA). Kurators Malmē: Mats Stjernstedt (Malmö Konsthall).