Paroda su Otobong Nkanga

Malmö Konsthall rudens parodoje pristatoma įvairialypė Otobong Nkanga kūrybinė praktika. Paroda „Sapnavau tave spalvose“ – pirmasis didelės apimties jos kūrybos pristatymas Švedijoje. Joje eksponuojami piešiniai, paveikslai, instaliacijos, gobelenai, fotografijos, vaizdo darbai, skulptūros, keramika, performansai ir garso kūriniai. Pasitelkdami pasipriešinimo strategijas, jie poetiškai nušviečia ryšius tarp rasizuoto kapitalizmo ir spartėjančios klimato krizės. Otobong Nkanga gimė 1974 m. Kano mieste, Nigerijoje, o dabar gyvena ir kuria Antverpene, Belgijoje. Nuo XX a. dešimtojo dešimtmečio pabaigos ji savo įtaigiuose, stipria vizualine raiška pasižyminčiuose kūriniuose nagrinėja ekologines temas ir kūno bei žemės santykį. Studijavusi Obafemi Awolowo universitete Ile-Ife, Nigerijoje, École nationale supérieure des Beaux-Arts Paryžiuje ir Rijksakademie Amsterdame, ji savo kūrybą skyrė klausimams, susijusiems su kasyba ir Žemės išteklių eksploatavimu, taip pat kūno santykiu su erdve ir žeme. Pasitelkdama įvairias menines technikas ir raiškos formas, ji nagrinėja sudėtingus socialinius, politinius ir materialius šių temų ryšius. Remdamasi asmenine patirtimi ir savo tyrimais, kuriuos formuoja transistorinės ir daugiakultūrės įtakos, Nkanga kuria žmonių ir kraštovaizdžių tinklus bei sąveikas, kartu tyrinėdama natūralių ir tarpusavio santykiais grįstų sistemų gebėjimą atsigauti. Sluoksnių idėja – tai sluoksniai, aptinkami, be kita ko, geologijoje ir socialiniuose moksluose; ji yra esminė jos kūrybos praktikos dalis ir materialiai atsiskleidžia skulptūrose, intervencijose, performansuose bei gobelenuose. Ji taip pat juntama jos mąstyme apie kūnų ir vietų ryšius, apimančius abipusius mainus ir transformaciją. Nkanga tyrinėja ne tik medžiagų ir prekių, žmonių bei jų susipynusių pasakojimų ir istorijų tėkmę, bet ir jų eksploatavimą, paženklintą išliekančių smurtinės kolonijinės istorijos pėdsakų. Keldama klausimus apie atmintį, ji siūlo galimos ateities viziją. „Sapnavau tave spalvose“ pristato įvairiapusės Nkanga kūrybos pjūvį – nuo ankstyvųjų darbų iki dabarties, atskleisdamas pasikartojančias temas ir vis naujas vizualines išraiškas. Šiai parodai ji iš naujo aktyvavo kai kuriuos kūrinius, papildydama juos naujais elementais, sukurtais vietoje pagal savitą susipynimo poetiką, kuriančią ryšius tarp formų, medžiagų ir idėjų. Paroda surengta bendradarbiaujant su Musée d’Art moderne de Paris (MAM), Paris Musées ir Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne (MCBA). Kuratorės Paryžiuje ir Lozanoje: Odile Burluraux (MAM) ir Nicole Schweizer (MCBA). Kuratorius Malmö: Mats Stjernstedt (Malmö Konsthall).