Paroda su Otobong Nkanga

Šį rudenį Malmö Konsthall pristato įvairiapusę Otobong Nkanga meninę praktiką. „I dreamt of you in colours“ – pirmoji didelės apimties jos kūrybos paroda Švedijoje. Joje susitelkia piešiniai, tapyba, instaliacijos, gobelenai, fotografijos, vaizdo darbai, skulptūros, keramika, performansai ir garso kūriniai, kurie, kaip atspirties tašką pasirinkę pasipriešinimo strategijas, poetiškai nušviečia rasizuoto kapitalizmo ir spartėjančios klimato krizės sąsajas.

Otobong Nkanga gimė 1974 m. Kano mieste, Nigerijoje, o dabar gyvena ir kuria Antverpene, Belgijoje. Nuo dešimtojo dešimtmečio pabaigos ji galinguose, itin išraiškinguose vizualiai kūriniuose gvildena ekologines temas ir kūno bei žemės santykį. Studijavusi Obafemi Awolowo universitete Ile-Ife, Nigerijoje, École nationale supérieure des Beaux-arts Paryžiuje ir Rijksakademie Amsterdame, ji daugiausia dėmesio skiria su kasyba ir Žemės išteklių eksploatavimu susijusiems klausimams, taip pat kūno santykiui su erdve ir Žeme. Pasitelkdama įvairias menines technikas ir raiškos formas, ji nagrinėja sudėtingas socialines, politines ir materialias šių temų sąsajas.

Remdamasi asmenine patirtimi ir savo tyrimais, kuriems įtakos turi skirtingų laikotarpių ir kultūrų veiksniai, Nkanga kuria žmonių ir kraštovaizdžių tinklus bei konfigūracijas, kartu tyrinėdama gamtinių ir tarpusavio santykių sistemų gebėjimą atsigauti. Stratų – sluoksnių geologijoje ir socialiniuose moksluose – idėja jos praktikoje svarbi materialiuoju lygmeniu: skulptūrose, intervencijose, performansuose ir gobelenuose. Ji atsiskleidžia ir menininkei svarstant kūnų bei vietų sąsajas, kurias apibrėžia abipusiai mainai ir kaita.

Nkanga tyrinėja ne tik medžiagų ir prekių, taip pat žmonių, nešančių susipynusius pasakojimus ir istorijas, judėjimą, bet ir jų išnaudojimą, paženklintą tebesitęsiančių smurtinės kolonijinės istorijos pėdsakų. Kvestionuodama atmintį, ji siūlo galimos ateities viziją.

„I dreamt of you in colours“ pristato įvairiapusės Nkangos kūrybos pjūvį – nuo ankstyvųjų darbų iki šiandienos, atskleisdama pasikartojančias temas ir nuolat besikeičiančias vizualines raiškas. Šiai parodai ji vėl įtraukė į apyvartą kai kuriuos kūrinius, vietoje papildydama juos naujais elementais. Taip kuriama savita susipynimo poetika, užmezganti ryšius tarp formų, medžiagų ir idėjų.

Paroda surengta bendradarbiaujant su Musée d’Art moderne de Paris (MAM), Paris Musées ir Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne (MCBA). Kuratorės Paryžiuje ir Lozanoje: Odile Burluraux (MAM) ir Nicole Schweizer (MCBA). Kuratorius Malmö: Mats Stjernstedt (Malmö Konsthall).