Izstāde ar Otobong Nkanga

Šoruden Malmö Konsthall izstādē aplūkojama Otobong Nkanga daudzpusīgā mākslinieciskā prakse. Izstāde “I dreamt of you in colours” ir pirmā plaša mēroga viņas darbu prezentācija Zviedrijā. Tajā iekļauti zīmējumi, gleznas, instalācijas, gobelēni, fotogrāfijas, video darbi, skulptūras, keramika, performances un skaņdarbi, kas, balstoties pretošanās stratēģijās, poētiski izgaismo saikni starp rasializēto kapitālismu un arvien straujāko klimata krīzi.

Otobong Nkanga dzimusi 1974. gadā Kano, Nigērijā, un pašlaik dzīvo un strādā Antverpenē, Beļģijā. Kopš 20. gadsimta 90. gadu beigām viņa savos vizuāli spēcīgajos darbos pievērsusies ekoloģijas tēmām un ķermeņa attiecībām ar zemi. Pēc studijām Obafemi Awolowo Universitātē Ile-Ifē, Nigērijā, École nationale supérieure des Beaux-arts Parīzē un Rijksakademie Amsterdamā viņa pievērsusies jautājumiem, kas saistīti ar ieguves rūpniecību un Zemes resursu izmantošanu, kā arī ķermeņa attiecībām ar telpu un Zemi. Izmantojot dažādus mākslinieciskos paņēmienus un izteiksmes veidus, viņa pēta sarežģītās sociālās, politiskās un materiālās saiknes starp šīm tēmām.

Balstoties personīgajā pieredzē un savos pētījumos, ko veido dažādu vēsturisko periodu un kultūru ietekmes, Nkanga veido tīklus un konstelācijas starp cilvēkiem un ainavām, vienlaikus pētot dabisko un attiecību sistēmu spēju atjaunoties. Stratu ideja — slāņi tādās jomās kā ģeoloģija un sociālās zinātnes — ir būtiska viņas praksei materiālā līmenī, kas izpaužas skulptūrās, intervencēs, performancēs un gobelēnos. Tā atklājas arī viņas skatījumā uz saiknēm starp ķermeņiem un vietām — saiknēm, kas ietver savstarpēju apmaiņu un pārveidi.

Nkanga pēta ne tikai materiālu un preču apriti, cilvēkus un viņu savijušos stāstus un vēsturi, bet arī viņu ekspluatāciju, kurā joprojām jūtamas vardarbīgās koloniālās vēstures paliekas. Apšaubot atmiņu, viņa piedāvā iespējamas nākotnes vīziju.

“I dreamt of you in colours” sniedz ieskatu Nkangas daudzveidīgajā mākslinieciskajā daiļradē — no agrīnajiem darbiem līdz pat mūsdienām — caur atkārtotām tēmām un nemitīgi mainīgiem vizuālās izteiksmes veidiem. Šai izstādei viņa no jauna aktivizējusi atsevišķus darbus, uz vietas pievienojot jaunus elementus. Tā veidojas savijuma poētika, kas rada saiknes starp formām, materiāliem un idejām.

Izstāde tapusi sadarbībā ar Musée d’Art moderne de Paris (MAM), Paris Musées un Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne (MCBA). Kuratores Parīzē un Lozannā: Odile Burluraux (MAM) un Nicole Schweizer (MCBA). Kurators Malmē: Mats Stjernstedt (Malmö Konsthall).