Paroda su Otobong Nkanga

Šį rudenį Malmö Konsthall pristato įvairiapusę Otobong Nkanga kūrybinę praktiką. Paroda „I dreamt of you in colours“ – pirmoji didelės apimties jos kūrybos ekspozicija Švedijoje. Joje eksponuojami piešiniai, paveikslai, instaliacijos, gobelenai, fotografijos, vaizdo kūriniai, skulptūros, keramika, performansai ir garsiniai kūriniai. Pasitelkdami pasipriešinimo strategijas, jie poetiškai atskleidžia ryšius tarp rasizuoto kapitalizmo ir vis spartėjančios klimato krizės.

Otobong Nkanga gimė 1974 m. Kano mieste, Nigerijoje, o dabar gyvena ir kuria Antverpene, Belgijoje. Nuo 10-ojo dešimtmečio pabaigos ji savo įtaigiuose, ryškaus vizualinio poveikio kūriniuose gvildena ekologines temas ir kūno bei žemės santykį. Studijavusi Obafemi Awolowo universitete Ile-Ife, Nigerijoje, École nationale supérieure des Beaux-arts Paryžiuje ir Rijksakademie Amsterdame, ji susitelkė į kasybos ir Žemės išteklių eksploatavimo, taip pat kūno santykio su erdve ir Žeme klausimus. Įvairiomis meninėmis technikomis ir raiškos formomis ji tyrinėja sudėtingus socialinius, politinius ir materialius šių temų ryšius.

Remdamasi asmenine patirtimi ir savo tyrimais, kuriuos veikia skirtingų istorinių laikotarpių ir kultūrų įtakos, Nkanga kuria žmonių ir kraštovaizdžių tinklus bei sąsajas, kartu nagrinėdama natūralių ir tarpusavio santykiais grįstų sistemų gebėjimą atsigauti. Stratos – sluoksnių geologijoje ir socialiniuose moksluose – idėja yra esminė jos kūryboje materialiuoju lygmeniu: skulptūrose, intervencijose, performansuose ir gobelenuose. Ji atsiskleidžia ir menininkės apmąstymuose apie kūnų bei vietų sąsajas, kurias apima abipusiai mainai ir transformacija.

Nkanga tyrinėja ne tik medžiagų ir prekių, žmonių bei jų susipynusių pasakojimų ir istorijų apytaką, bet ir jų išnaudojimą, paženklintą tebesitęsiančiais smurtinės kolonijinės istorijos padariniais. Kvestionuodama atmintį, ji siūlo galimos ateities viziją.

„I dreamt of you in colours“ pristato įvairialypės Nkangos kūrybos pjūvį – nuo ankstyvųjų darbų iki dabarties, išryškindama pasikartojančias temas ir nuolat kintančias vizualines raiškos formas. Šiai parodai ji iš naujo aktualizavo kai kuriuos kūrinius, vietoje papildydama juos naujais elementais. Taip kuriama savita susipynimo poetika, siejanti formas, medžiagas ir idėjas.

Paroda surengta bendradarbiaujant su Musée d’Art moderne de Paris (MAM), Paris Musées ir Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne (MCBA). Kuratorės Paryžiuje ir Lozanoje: Odile Burluraux (MAM) ir Nicole Schweizer (MCBA). Kuratorius Malmö: Mats Stjernstedt (Malmö Konsthall).